CRÍTICA | Rebel Moon – Parte 1: A Menina do Fogo (2023), Zack Snyder
CINECLUBE | Menina de Ouro – 26/07
CRÍTICA | Fúria Primitiva (2024), Dev Patel.
CRÍTICA | I Saw the TV Glow (2024), Jane Schoenbrun
CRÍTICA | Grande Sertão (2023), Guel Arraes
CRÍTICA | Rebel Moon – Parte 1: A Menina do Fogo (2023), Zack Snyder
O filme consegue articular suas premissas até certo ponto, mas é segurado pelas convenções da Netflix.
CINECLUBE | Menina de Ouro – 26/07
“A Menina de Ouro” será o terceiro filme exibido pelo Cineclube Da RUA ao CAIS dentro da programação “Cinema e Esporte”. A sessão ocorrerá no auditório do CECH no AT-2 da UFSCar, no dia 26/07, às 14h.
CRÍTICA | Fúria Primitiva (2024), Dev Patel.
Como Dev Patel cria tensão constante unindo elementos de ação e narrativa inspirada na mitologia indiana em Fúria Primitiva (2024), sua estreia como diretor.
CRÍTICA | I Saw the TV Glow (2024), Jane Schoenbrun
Neste filme envolto em luzes neon e estática, Jane Schoenbrun traz um retrato aterrorizantemente surreal da disforia queer numa era dominada por telas e consumo midiático.
CRÍTICA | Grande Sertão (2023), Guel Arraes
Obra de Guel Arraes propõe uma visão que mistura temporalidades da realidade brasileira, mas perde sua potência na falta de soluções cinematográficas para a narrativa.
Três matizes e meio: porosidade e ruído na taxonomia da banda sonora
O que entendemos como a taxonomia da banda sonora parece ter fronteiras menos rígidas. Mergulhar na música, nos ruídos e no silêncio faz parte do questionamento de certos paradigmas.
Cinema e Esporte: Sessão de O Corintiano no Cineclube “Da RUA ao CAIS” de Julho
O filme é a segunda exibição da mostra Cinema e Esporte, do Cineclube “Da Rua ao CaIS”.
CRÍTICA | Blue Jean (2022), Georgia Oakley
Em Blue Jean (2022), dirigido por Georgia Oakley, uma realidade é explorada com sensibilidade, ao revelar a tensão e medo de quem esconde sua identidade.
Cinema e Esporte: Sessão de Rivais no Cineclube “Da RUA ao CAIS” de Julho
“Nesse mês de Julho, o cineclube “Da RUA ao CAIS” acompanhará as celebrações acerca dos jogos olímpicos de Paris e exibirá uma série de filmes que apresentam relação com o esporte”
CRÍTICA | Dungeon Meshi, Episódios 1-24 (2024), Yoshihiro Miyajima
Não é incomum a existência de animes que tragam um ponto de vista focado na arte culinária, entretanto, Dungeon Meshi (2024) faz diferente ao misturar o universo da alimentação com um de fantasia. Nesse mundo, permeado por monstros e magia, como é denotado pelo narrador: “Comer é um privilégio dos vivos.”
A Memória Intraduzível de Paula Gaitán em Diário de Sintra (2008)
O texto a seguir irá analisar o método de trabalho da diretora e documentarista Paula Gaitán e para realização do estudo foi utilizado o filme Diário de Sintra (2008) e diversas entrevistas cedidas pela diretora.
CRÍTICA | In a Violent Nature (2024), Chris Nash
A carência de inspiração impede que a natureza do título explore, de fato, a violência intrínseca ao protagonista e o ambiente, limitando-se à representação da monotonia de uma figura maligna que vaga por belas paisagens.
Streaming e TV
Uma análise do potencial social dos dramas adolescentes nas plataformas de streaming a partir da série Sex Education
Sex Education não só possui grande potencial social, mas também exerce tal função com excelência. Ao incluir em seu enredo conteúdo informativo/educacional a respeito da sexualidade na adolescência, a série consegue unir o advento da TV globalizada ao fato de possuir um conteúdo considerado generalista, com tópicos universais, e pode ser agradável a diversas audiências,…
Tramas Regurgitadas e o Vício no “Volume”: Como a Disney Destruiu a Saga Star Wars
The Mandalorian serve para solidificar o paradigma infeliz em que vemos as atuais séries live action da saga Star Wars.
A ironia como ferramenta crítica: uma análise da sátira sobre a Internet e seus impactos atuais presente no filme Inside (2021)
Por: Ana Menezes Introdução Inside (2021), é um especial musical da Netflix dirigido, roteirizado, interpretado e montado pelo comediante norte-americano Bo Burnham. O filme foi traduzido e legendado para 29 idiomas diferentes (segundo o próprio site da Netflix), obteve feedback positivo por grande parte de seu público (Rotten Tomatoes; IMDB) e vencedor de uma dezena…
THE IDOL (2023) E O ESVAZIAMENTO ESTILIZADO
O aspecto composicional de imagem e som em The Idol é extremamente pobre e superficial, existindo nesse contexto apenas para servir uma vaidade dos realizadores, que estão mais preocupados em criar uma fantasia sexual perturbadora e uma provocação rasa do que construir e elaborar uma narrativa complexa
e coesa.
CONFISSÕES: O DIÁLOGO COM O PÚBLICO COMO RECURSO DO ANTI HERÓI FRANK UNDERWOOD EM HOUSE OF CARDS, DA NETFLIX.
O artigo propõe analisar o uso de recurso do diálogo com o espectador, também conhecido como a quebra da quarta parede pela personagem anti-heroica Frank Underwood, da série House of Cards e de que maneira o recurso foi utilizado para cativar a cumplicidade com o espectador das ações praticadas pela personagem na trama, ainda que…
VAI NA FÉ (2023): UMA RELEITURA DO PASSADO COMO REPARAÇÃO PARA UM FUTURO PROMISSOR (DA TELENOVELA?)
O presente ensaio visa discutir como a representatividade (étnica, sexual e religiosa) é desenvolvida na telenovela Vai na Fé (2023), de Rosane Svartman, a partir das esferas cinematográficas e narrativas (roteiro, cenografia, trilha sonora, etc.), assim como no âmbito da produção (marketing e patrocínio), apontando para uma possível tendência a ser seguida frente às discussões…
PLATAFORMA AMAZÔNIAFLIX E A DIFUSÃO AUDIOVISUAL PRODUZIDO NA AMAZÔNIA
O artigo visa compreender o espaço reservado para a difusão do audiovisual amazônico dentro da nova lógica de consumo e exibição por meio das plataformas de streamings, analisando a atuação da plataforma AmazoniaFlix nesse contexto. Para isso, traça-se um panorama do cinema amazônico desde o século XX, ressaltando a dominação do mercado por realizadores externos…