ARTIGO | Grey’s Anatomy (2005), Shonda Rhimes.
Estudo de como Grey's Anatomy explora o gênero drama médico, diversificando personagens e utilizando feedback do público para manter sua popularidade ao longo de 21 temporadas.
ARTIGO | A criação e evolução do departamento de figurino em Hollywood: dos primórdios à década de 20
O texto explora a transformação do departamento de figurino no cinema até os anos 1920, destacando como visionários como Adolph Zukor influenciaram sua evolução técnica e estética.
CRÍTICA | Tio Boonmee, Que Pode Recordar Suas Vidas Passadas (2010), Apichatpong Weerasethakul
O filme direciona uma jornada metalinguística por um universo fantástico, cujo foco está na impressão sensorial e na assimilação imagética.
CRÍTICA | Metrópolis (1927), Fritz Lang
O filme inaugura o que veríamos depois com outras obras que tratam de distopias. Quase um século após sua estreia original, Metrópolis comenta sobre a opressão por classe e insere o elemento da enganação com inteligência artifical de maneira a qual faz a trama do filme parecer algo que sairia no futuro, em 2027, e não cem anos antes.
CRÍTICA | A Mãe (1926), Vsevolod Pudovkin
Utilizando-se da greve como catalisador para a mensagem de consciência de classe da obra, mostrando justamente que em momentos de crise a tomada de decisões políticas são de suma importância para, não só a sociedade, mas para próprio o indivíduo.
CRÍTICA | Levada da Breca (1938), Howard Hawks.
Obra-prima da screwball comedy americana, Levada da Breca (1938) contribui para a consolidação da comédia romântica ao apresentar uma história nada convencional.
CRÍTICA | Ficção Americana (2023), Cord Jefferson
Por Athos Rubim Redação RUA Indicado a cinco premiações no Oscar de 2024, incluindo Melhor Filme e Melhor Ator, Ficção Americana é o filme de estreia de Cord Jefferson, conhecido…
GÊNERO E SEXUALIDADE NO CINEMA DE HORROR
O presente ensaio busca analisar a representação feminina nos filmes de horror, explorando a evolução desde os primórdios do gênero até a ascensão do subgênero slasher.
A ironia como ferramenta crítica: uma análise da sátira sobre a Internet e seus impactos atuais presente no filme Inside (2021)
Por: Ana Menezes Introdução Inside (2021), é um especial musical da Netflix dirigido, roteirizado, interpretado e montado pelo comediante norte-americano Bo Burnham. O filme foi traduzido e legendado para 29…
O Crime é Meu (2023) || Dir. François Ozon
O diretor François Ozon, conhecido por seus filmes satíricos que comentam sobre a sexualidade humana, estreia sua nova obra "O Crime é meu" (Mon Crime) que embarca na sátira, mas coloca a sexualidade de suas personagens em segundo plano para fazer um comentário sobre gênero, adentrando nas contradições que o sistema patriarcal cria ao subjugar mulheres como inferiores.