O presente ensaio crítico pretende analisar em perspectiva algumas obras da década de 70 de Martin Scorsese, tendo em conta que foi o arranque de um conjunto de temas, constelação de caracteres de personagens, estilo de filmar e abordar a direção de atores, desenvolvidos ao longo da sua carreira.
A Invenção de Hugo Cabret é um tributo a Georges Méliès e ao Primeiro Cinema, imaginando como essa arte teria evoluído caso conservasse certas características de seus primórdios.
Martin Scorsese se coloca entre a ganância e o prazer em um retrato complexo sobre masculinidade.
O que realmente chama atenção na obra é a mente de seu protagonista e como a própria montagem e o ritmo do filme refletem seu dia-a-dia e a forma como ele pensa.
Limite trata das dicotomias da existência, baseadas em uma presença da morte na vivência humana, que vai se tornando cada vez menos latente e amedrontadora para adquirir uma feição de libertação e conveniência.
Como o cinema brasileiro representou as grandes cidades durante a década de 1960.
Por Vinicius Chimirri Fotograma de Tenda dos Milagres (Nelson Pereira dos Santos, 1977) Analisar as concepções do que é nacional e popular no cinema brasileiro é, como pontua Jean-Claude Bernardet…
Era Uma Vez... (2008) e a naturalização da desigualdade social por meio dos clichês audiovisuais estabelecidos acerca da pobreza.
O queer como uma ferramenta que rompe com padrões de performance de gênero em O Animal Cordial e Bacurau
